El taller será un espacio vivo de experimentación de ideas. Como columna vertebral del taller, los participantes escribirán e irán editando sus propios textos que se presentarán en lecturas dramatizadas y serán analizados en profundidad durante cada sesión. Así mismo, las clases combinarán teoría y práctica de manera fluida con el objetivo de crear un mapa propio en función de las necesidad específicas que se vayan generando.

Al final del taller se realizará una presentación final o lectura dramática del trabajo realizado.

Temario

1. Prácticas y especificidades de la escritura teatral y escénica.
2. La experimentación y el juego la con la noción de personaje, desde la dramatización y puesta en escena de sus procesos mentales al desarrollo del formato de monólogo y las voces que conforman su ‘yo’.
3. La creación de conflictos como clave a la hora de escribir una pieza escénica o narrativa. Problemas significativos que desafían a los personajes y los colocan en situaciones de riesgo.
4. El diálogo y las interacciones.
5. Revisión de textos dramáticos: desde Shakespeare a Samuel Beckett, Thomas Bernhard, Rodrigo García, Sarah Kane, Angélica Liddell o Wajdi Mouawad.
6. Compañías y directores que dan vida al texto en escena, desde el Wooster Group o Complicité a Thomas Ostermeier.
7. Formatos, metodologías y registros propios, una manera abierta y contemporánea de entender la práctica de las artes escénicas.

• Cuota mensual: 130 euros (más 30 euros de matrícula).
• Pago único: 260 euros (te ahorras la matrícula).

Puedes abonar el curso: a través de transferencia, ingreso bancario o domiciliación (desde cuentas bancarias españolas), en efectivo o con tarjeta (en la sede de la Escuela) y de manera online con tarjeta bancaria en nuestra plataforma de pago seguro.