Atención personalizada
Grupos reducidos
Posibilidad de fraccionar el pago
Pago seguro
Narrativa Visual
Fotografía para Escritores
Sedes:
EdE
Presencial
Sin programar
Iniciación
Cuatro díasNarrativa Visual
Fotografía para Escritores
Descripción del curso
La fotografía es mucho más que la captura de un instante: es una forma de narrar, de entender el mundo y de posicionarse ante él. Cada encuadre, cada sombra y cada gesto cuentan una historia. Hay una intención en ello y por lo tanto genera una comunicación con quien observa esa fotografía. En un mundo saturado de imágenes, aprender a fotografiar con intención nos permite generar narrativas capaces de complementar aquellas ideas que nos cuesta desarrollar con la palabra, dotándonos de una nueva expresión y lenguaje, donde las imágenes defienden argumentos y consolidan discursos coherentes con nuestra mirada.
Trabajaremos en una herramienta de expresión profunda, capaz de revelar emociones, contextos y significados que a veces las palabras no alcanzan a describir. Este curso propone explorar la fotografía como lenguaje. Igual que en la literatura, donde elegimos palabras y ritmos para construir un relato, en la fotografía elegimos luz, composición y momentos. Ambos mundos comparten algo esencial: la capacidad de conmover, de narrar historias y de abrir puertas a la imaginación y la reflexión.
A través de ejercicios prácticos y dinámicas creativas, descubriremos cómo las imágenes pueden funcionar como capítulos o referencias. Cómo un detalle puede convertirse en símbolo y cómo una serie fotográfica puede adquirir la estructura de un relato, un personaje, una novela o un poema. Veremos cómo la fotografía puede complementar textos literarios y cómo construir relatos o ensayos a partir de una fotografía generando una conversación entre palabra e imagen. La narrativa visual es, en definitiva, un puente entre fotografía y literatura, donde la fotografía encuentra su voz y la literatura su imagen.
Funcionamiento
Este curso se imparte en la sede de Madrid de Escuela de Escritores (Covarrubias 1). Las estaciones de metro más cercanas son Alonso Martínez (líneas 4, 5 y 10) y Bilbao (líneas 1 y 4). Disponemos de aulas amplias y luminosas, equipadas con proyector y acceso libre a internet. Los alumnos tienen a su disposición confortables zonas comunes, una completa biblioteca, zona de descanso y mesas de trabajo.
Grupos e inscripción
Este curso no dispone de convocatorias abiertas actualmente. Puedes ver los cursos abiertos pulsando en el siguiente botón.
- Atención personalizada
- Grupos reducidos
- Posibilidad de fraccionar el pago
- Pago seguro
Dinámica de las clases
Las clases serán teóricas y prácticas. Se pondrán en práctica los conocimientos adquiridos y su posterior comentario con el grupo. La metodología será participativa y reflexiva con ejercicios donde podremos profundizar sobre la mirada propia y el desarrollo y la cultura visual.
No es necesario traer cámara fotográfica ni equipo fotográfico profesional, todo se podrá realizar con el teléfono móvil, pero si algún alumno dispone de equipo fotográfico podrá utilizarlo para aprender a sacarle el máximo partido. Aprenderemos a servirnos del lenguaje fotográfico para sacarle el máximo potencial de complemento a nuestros textos. Así como desarrollar una mirada propia con nuestras fotografías para que dialoguen con nuestro discurso literario.
Contenido del curso
Sesión 1
- Presentación y expectativas.
- Introducción a la fotografía, conceptos básicos.
- Fotografía con diferentes dispositivos.
- Fotografía y literatura: puntos en común.
- La entrevista como género literario. (¿Qué papel juega aquí fotografía?)
- La mirada/Voz propia.
- El ensayo fotográfico como concepto narrativo.
- Salida para tomar fotografías.
Sesión 2
- Visionado y comentarios de las fotografías realizadas el día anterior.
- ¿Una imagen vale más que mil palabras?
- La fotografía como herramienta de documentación literaria.
- Un retrato en los objetos. (Shooting con los alumnos para análisis durante la sesión).
Sesión 3
- Construir una biografía a través de imágenes.
- El retrato fotográfico/literario. (Shooting con los alumnos para análisis durante la sesión).
- Cómo aprender a leer fotografías.
- La intención y toma de decisiones.
Sesión 4
- Construcción de un relato visual individual o conjunto.
- Salida para tomar fotografías.
- Visionado y comentarios de las fotografías realizadas.
- Boceto del relato o proyecto conjunto.
- Conclusiones y cierre del curso.
Profesor
Jeosm
Fotógrafo freelance, su primer contacto con la imagen surgió a través del grafiti, disciplina que despertó en él una pasión por la estética urbana y la narración visual. Es referente en el retrato contemporáneo. Ha trabajado para marcas e instituciones como: Museo Nacional del Prado, Domestika, Iberdrola, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Adidas, Forbes, Atresmedia, Penguin Random House, Grupo Planeta, El Círculo de Bellas Artes, Zenda Libros, XL Semanal, entre otras. Entre sus retratados se encuentran figuras influyentes dentro del arte, la cultura, la música y el deporte.
Más informaciónPrecio y formas de pago
- Pago único: 150 euros.
Puedes abonar el curso a través de transferencia, ingreso bancario o domiciliación (desde cuentas bancarias españolas), en efectivo o con tarjeta (en la sede de la Escuela) y de manera online con tarjeta bancaria en nuestra plataforma de pago seguro. En este documento puedes leer en detalle las condiciones de pago y devolución de todos nuestros cursos.
Resumen
Curso académico: 2025/2026
Modalidad: Presencial | Madrid
Inicio: Sin programar
Nivel: Iniciación
Plan de estudios: Fotografía
Precio: 150 €
Grupo reducido: Máximo 15
Duración: Cuatro días
Periodicidad: diaria
Horas lectivas: 8
Duración de cada sesión: 2 horas
Número de sesiones: 4
Edad: Adulto
Idioma: Español
Cursos relacionados
Presencial | Madrid
EdE
Creación Literaria
Cerrado
Presencial | Madrid