Laboratorio Sonoro II se articula como un espacio de acompañamiento individualizado pero con un desarrollo colectivo en el que cada participante trabaja sobre su propio proyecto musical, profundizando en la composición, los arreglos, la producción y la interpretación como partes inseparables de un mismo proceso creativo. A través de una metodología práctica y orientada a resultados, el curso impulsa la evolución de ideas iniciales hacia un repertorio más sólido, coherente y con identidad propia.

El trabajo se apoya en la escucha crítica, la devolución colectiva y la toma de decisiones artísticas conscientes, favoreciendo la construcción de un lenguaje musical personal y una propuesta reconocible. El laboratorio incorpora dinámicas cercanas al entorno profesional y propone un espacio de exploración, riesgo y consolidación, donde cada proyecto puede encontrar su forma más precisa, su sonido y su dirección.

Este curso está especialmente diseñado para aquellos alumnos que hayan finalizado Laboratorio Sonoro I o que tengan una carrera artística demostrable (siempre con previa reunión con el coordinador del área).

Las clases son de carácter teórico-práctico, así que los alumnos deberán tomar nota de las mismas si desean conservar lo explicado y analizado por los profesores. Desde un planteamiento concebido desde la enseñanza metodológica de la Berklee Music University y de LIPA (Liverpool Institute Performing Arts) se ha desarrollado un programa en el que cada asignatura adquiere una pequeña dimensión teórica dándole siempre prioridad a su puesta en práctica de manera colectiva o individual, según lo exija cada una de las asignaturas.

A lo largo del curso habrá diferentes clases magistrales con artistas, músicos, compositores, arreglistas, artesanos de canciones de primera línea para complementar y compartir sus ganas, sus inquietudes, sus dudas, en definitiva para compartir su aventura musical con ellos. Los invitados en esta edición de Laboratorio Sonoro II serán Guille Galván (Vetusta Morla), Zahara, Carlangas y Miren Iza (Tulsa).

1. Diagnóstico musical y creativo del proyecto
2. Canción, repertorio y dirección artística
3. Composición II
4. Expresión Creativa II
5. Letras de canciones II
6. Desarrollo compositivo y re-escritura musical
7. Arreglos y construcción sonora
8. Identidad sonora y lenguaje musical propio
9. Voz, interpretación y presencia musical
10. Narrativa Musical II
11. Producción musical aplicada al proyecto
12.  Industria Musical y lanzamiento profesional
13. Prácticas
14. Clases magistrales
15. Presentación final del proyecto

• Cuota mensual: 165 euros (más 30 euros de matrícula el primer mes).
• Pago trimestral: 495 euros (te ahorras la matrícula).
• Pago único: 1320 euros

Puedes abonar el curso a través de transferencia, ingreso bancario o domiciliación (desde cuentas bancarias españolas), en efectivo o con tarjeta (en la sede de la Escuela) y de manera online con tarjeta bancaria en nuestra plataforma de pago seguro. En este documento puedes leer en detalle las condiciones de pago y devolución de todos nuestros cursos.